 "Если Вы слишком приземленны, Вы не сможете достигнуть луны"
- Александр Гийом
Неподготовленные зрители чаще всего не воспринимают абстрактные полотна как произведения искусства. Многие из нас, изначально, прийдя на выставку или просто, рассматривая какую-либо картину, ожидают увидеть просто иллюстрацию жизни. Абстрактный экспрессионизм, а именно в этом стиле пишет свои работы художник Александр Гийом, подразумевает изображение только чувств, т.е. объект изображения исчезает и остается лишь выражение субъективных ассоциаций и эмоционального состояния. Радость, гнев, страсть, страх, страдание в буквальном смысле слова выплескиваются потоками красок на полотна. Живопись уподобляется поэзии и музыке, возможно, даже превосходя их. Александр Гийом использует при написании своих картин одну из разновидностей живописных техник абстрактного экспрессионизма - "Живопись действия (англ. - Action Painting)". Ее суть состоит не в нанесении красок кистью на холст, а в разбрызгивании, в наливании красок различными способами на холст, положенный горизонтально. Холст таким образом перестает быть просто поверхностью, на которой пишут картину, он превращается в арену, на которой вершится действо почти спонтанного возникновения картины, процесс «écriture automatique» («автоматического письма»). Однако, не следует считать, что картины, написанные в данной технике - это случайные произведения искусства. Еще родоночальник данного стиля живописи - сам Пол Джексон Поллок (англ. Paul Jackson Pollock — американский художник, идеолог и лидер абстрактного экспрессионизма, оказавший значительное влияние на искусство второй половины XX века) не считал свой метод исключительно спонтанным и не подчиняющимся никакому контролю. Он определял его как «естественное развитие из необходимости», когда спонтанность вытекания и разбрызгивания красок контролируется некими подсознательными механизмами творческой активности самого художника. «Метод художественного письма естественным образом вырастает из потребности. Я хочу выражать мои чувства, а не изображать их. Техника — это всего лишь средство, позволяющее сформировать художественное высказывание... Я могу контролировать поток краски: случайностей здесь не бывает, равно как нет ни начала, ни конца» (с) Пол Джексон Поллок. Для Александра Гийома (как представителя абстрактного экспрессионизма) характерно стремление как можно выразительнее зафиксировать свои переживания, свой чувственный, эмоциональный, визуальный и духовный опыт исключительно с помощью художественных средств (цвета, линии, композиции), доведенных до предела их выразительных возможностей.  Александр Гийом, хранящий самые теплые воспоминания о своем детстве, прошедшем в деревне на севере Франции, - не имеет специального художественного образования. Его путешествия в прошлое, его перемещения, составляют основу очень многих событий его жизни. Эти воспоминания, оживающие в его памяти, служат той умиротворяющей основой, которая способствует созданию творческих работ в его студии.
Живописью он начал заниматься с 2002 года. Ранее его основной профессиональной сферой деятельности была компьютерная графика (разработка концепции графики web-сайтов, поведения рекламных компаний и т.п.). 2002 год - год, в который его увлечения живописью, фотографией и видеосъемкой становяться чем-то большим, чем просто увлечения. Александр Гийом создает линейный эффект с мощной напряженностью между черными и серыми цветами линии и фона, помогающими ему фоссилизировать его творческий акт. В каждом рисунке началом всех начал является линия. Линия — это определенность мысли. "Недостаток этой определенной и точно ограничивающей формы доказывает нехватку идей в голове художника... Выбросьте эту линию, и вы выбросите самую жизнь; все снова станет хаосом...”,— говорит замечательный поэт и художник Уильям Блейк.  Как тут не вспомнить и строки Александра Родченко (русского художника и фотографа, одного из лидеров русского авангарда первой половины 20 века): "Наконец, выяснилось совершенное значение линии... Линия есть первое и последнее, как в живописи, так и во всякой конструкции вообще. Линия есть путь прохождения, движение, столкновение, грань, скреп, соединение, разрез... Таким образом, линия победила все и уничтожила последние цитадели живописи - цвет, тон, фактуру и плоскость. На живопись линия поставила красный крест. Поставив линию во главу как элемент, с помощью которого только и можно конструировать и созидать, тем самым отбрасываем всякую эстетику цвета, фактурность и стиль, потому что все загораживающее конструкцию есть стиль (пример - квадрат Малевича). В линии выявилось новое мировоззрение - строить по существу, а не изображать, предметничать или беспредметничать, строить новые целесообразные конструктивные сооружения в жизни, а не от жизни и вне жизни."
Александр Гийом берет скорость и нетерпение, которое мы испытываем в каждодневной жизни, и выплескивает это в свою работу. Он создает изображение того, что он пишет, сдвигая краску и получая линию экспрессии, по следу которой становиться видимой некоторая визуальная шероховатость, детали или линейные черные элементы, создающие абстракцию с текстурой ее среды и неоднозначных форм. Картины Александра, по своему размеру - это довольно большие работы (в среднем от 60х45х2 см до 150х130х7 см). Большой формат холста подчеркивает скорость движения и обостряет отголосок ощущения эмоции у смотрящего на картину. Цвета, которые использует художник - это не полный спектр и не буйство ярких смешений красок, а нюансы цвета. Александр не использует разнообразие палитры, он не использует полутона, только максимальные контрасты интересуют его. Повышенное напряжение контрастов, активное использование контура - черное - серое, черное - цветное, усиливает энергетику формы. Однако, суровость, ясность и сила не исключают чувственности. Именно в этом специфика и неординарность творческих работ Александра Гийома. Он, как никто другой, в своих работах умеет отобразить те жизненые состояния и чувства, которые так близки каждому из нас. Его творческие работы неповторимы. Только высокоодаренный человек способен простыми и доступными средствами выразить свое мироощущение, способен к многостороннему чувствованию. Только "живая душа” художника, его мысль и глубина чувства, его отношение к тому, что он видит, способны найти образный язык искусства. В настоящее время Александр Гийом проживает в Нью-Йорке - городе, где и зародился абстрактный экспрессионизм. Выставки Александра Гийома:2009- Nova Gallery, Лос-Анджелес, США. (8-го ноября 2009 / 20-го января 2010)
 - Tria Gallery Chelsea, Нью-Йорк, США. (10-го декабря 2009/ 23-го января 2010)
- Выставка Philadelphia International Art Expo, Филадельфия, США. (Ноябрь)
- Постоянная выставка в Pharand Doren Art, Торонто, Канада.
- Bo Concept, Madison Avenue Exhibition, Нью-Йорк, США (Текущая)
- Групповая выставка в Rogue Gallery, Челси, Нью-Йорк, США (Текущая)
- Выставка в Chelsea 32 gallery, Нью-Йорк, США (Текущая / Заканчивающаяся в январе 2010)
- Постоянная выставка в в Галерее Peirce, Париж, Франция
- Участие в Affordable Art Fair, Париж, Франция (июнь 2009)
- Дар одной живописной работы в фонд ‘Sol En Si, children with AIDS’, Париж, Франция (июнь 2009)
2008- Показ работ во французском Посольстве всем послам Европейского союза, Нью-Йорк, США.
 - Декабрьская выставка в галерее Pierce, Париж, Франция.
- Победитель конкурса фотографии APA - Нью-Йорк - "Расскажи нам историю”, Нью-Йорк, США.
- P/ART Agni галерея - Нью-Йорк, США, Выставка vinyl art and mobiles
- Выставка RUSSIAN MIX, Бруклин, Нью-Йорк, США
2007- Выставка Antagonist Movement (3 раза). Тематика: Жизнь и Линии. Нью-Йорк, США
2006- Персональная и постоянная выставка в галерее Nevill, Кентербери, Великобритания.
 - Персональная выставка в галерее Deal, Великобритания
- Персональная выставка Gallery 23, Deal, Великобритания
2004- Персональная и постоянная выставка в галерее Nevill, Кентербери, Великобритания
- Canterbury Festival Art Fair, Кентербери, Великобритания
- Постоянная персональная выставка в Гостинице Fleurs de Lys, Sandwich, Великобритания
Дополнительная информация о творчестве художника: |
