Арнульф Райнер (Arnulf Rainer) - один из самых знаменитых и самобытных художников современной австрийской живописи. Хотя ярко выраженный индивидуализм его творческого пути вряд ли кто-то оспорит, работы Райнера могут быть интерпретированы в контексте эволюции австрийского модерна.

В рейтинге британской газеты The Times - рейтинг 200 самых лучших художников ХХ века - он занимает 198 место.

В то время, как другие молодые живописцы в Европе первой половины ХХ века ориентировались на Париж и кубизм, чей взгляд был обращен вовне, венские художники открыли внутреннее пространство человеческого духа, мощь инстинктов и подсознательного, для передачи которого на холсте Кокошка, Шиле, Герстл и др. нашли собственные изобразительные средства. 

Дэвид Салле (англ. David Salle, р. 1952) — американский живописец. Родился в Оклахоме. Получил образование в Калифорнийском институте искусств, где учился у Джона Балдессари. Работы Салле привлекли внимание публики в Нью-Йорке в начале 1980-х.

В рейтинге британской газеты The Times - рейтинг 200 самых лучших художников ХХ века - он занимает 199 место.

Дэвид Салле, известный у нас скорее по имени, чем своими работами, - один из наиболее значительных представителей постмодернизма 1980-х. 

Hiroshi Sugimoto один из самых значительных современных художников Японии, из когорты ставших известными за последние 30 лет. В своих фотографических сериях, а также в своих скульптурных объектах, архитектуре и дизайне Hiroshi Sugimoto стремится расширить наше понятие таких абстрактных категорий, как время, свет, пространство, движение, и, конечно, природа самой реальности. Hiroshi Sugimoto родился в 1948 году в Токио. Он уехал из Японии в 1970 году после того, как закончил Университет Rikkyo по специальности экономист. 

Древнейшими материалами для рисования (в узком, чисто графическом смысле), начиная с раннего средневековья и вплоть до XV века (в Германии даже до XVI века), были деревянные дощечки. Ими пользовались сначала мастера, а потом они стали годиться только для подмастерьев и учеников.

Их первоисточниками являются древнеримские вощеные таблички, которые позднее стали употребляться в монастырях, где на них обучали писать и считать.

Термин "графика" - греческого корня; он происходит от глагола "graphein", что значит скрести, царапать, писать, рисовать. Так "графика" стала искусством, которое использует грифель - инструмент, который процарапывает, пишет. Отсюда тесная связь графического искусства с каллиграфией и вообще с письменами (что особенно заметно сказалось в греческой вазописи и японской графике).

Графика - это самое популярное из изобразительных искусств. С инструментами и приемами графики сталкивается каждый человек в школе, на работе или во время отдыха. Кто не держал в руке карандаш, не рисовал профилей или домиков, из труб которых вьется дымок?

Мало кто подозревал, каким он был на самом деле. Идеалист в нем уживался с прагматиком, мечтающий о тихом счастье бюргер - с отчаянным честолюбцем. Генрих Шлиман - еще ребенком он дал себе слово когда-нибудь откопать Трою.