В литературе о Гоголе специальное внимание уделяется обычно интертекстуальным связям изображенной в "Мертвых душах" символической финальной картины. Вне поля зрения исследователей остаются, как правило, внутритекстовые переклички заключительной главы и финала поэмы с повествованием в предшествующих главах. Второй главе и прежде всего финалу второй главы, как представляется, принадлежит здесь особое место. Сразу отметим, что этот "промежуточный" финал играет по отношению к финалу поэмы роль пародийной изнанки; его пародийно-травестийные функции определяются отчетливым проведением через ...

Общеизвестно, что и прозаические, и стихотворные произведения русской литературы, особенно принадлежащие перу писателей-классиков, изобилуют пословичными выражениями. Такие писатели, как Крылов, Пушкин, Грибоедов, Гоголь, Тургенев, Островский (заглавиями многих его комедий выступают пословицы) и Чехов щедро использовали существующие пословичные выражения и нередко сами придумывали новые, вошедшие сразу в народный язык. Я намеренно использовал общий термин пословичные выражения, ибо часто возникают терминологические сложности ...

Предпосылкой эротического визионерства в романтических текстах предстает обычно земное одиночество героя или героини, побуждающее их мечтать о "восполнении" своего земного удела. Чаемый партнер, как происходит в письме пушкинской Татьяны, возводится при этом чуть ли ни в ранг божества или идеального прообраза человека. Это пришелец из сакрального небесного мира, памятный сердцу и опознаваемый при встрече. Ср. в датируемой 1835 г. повести А. Тимофеева "Сентиментальное путешествие под косынкою восемнадцатилетней девушки" ... 

В музыкантском фольклоре альтисты (наряду с исполнителями на духовых инструментах и вокалистами) ― одни из самых популярных персонажей профессиональных шуток и анекдотов, в которых высмеивается их нередко встречающийся непрофессионализм, замедленная реакция и др.
Альт неоднократно изображали в своих картинах художники, правда чаще называя его виолой или просто не упоминая его в названии картины. 

Можно сказать, что самым незадачливым инструментом современного оркестра был долгое время, несомненно, альт. С давних пор альт использовался в струнном квартете и симфоническом оркестре для заполнения средних, мелодически «нейтральных» голосов в общей звуковой гармонии и потому удерживался обычно на уровне наименее развитого инструмента. Причиной такого странного явления послужило то обстоятельство, что с одной стороны — сами композиторы не стремились к развитию средних голосов, а с другой,— они в упор не хотели замечать тех природных качеств альта, какими он обладал.

Альт (итальянское Viola, немецкое Bratsche, французское Alto), как и остальные инструменты скрипичного семейства, зародился приблизительно в конце XV - начале XVI века. Советский исследователь Б. А. Струве считает, что альт явился родоначальником всего скрипичного семейства и первым вошел в состав оркестра во второй половине XVI века. Когда альт появился в оркестре, ведущее положение мелодических голосов было еще привилегией высоких виол. Из всего скрипичного семейства альт был наиболее близок к виолам по размерам и по звучанию...

На вопрос, что такое альт, чуть ли не все отвечают: «Это скрипка, только побольше». Такой ответ верен, если иметь в виду лишь форму инструмента, его внешний вид. Но альт имеет свой характерный тембр, не похожий на звучание никакого другого инструмента, поэтому считать его всего-навсего большой скрипкой нельзя. История альта драматична. Ему не везло, да и сейчас не очень везет. Дело в том, что корпус альта', если делать его по акустическим расчетам, исходящим из строя инструмента, должен быть довольно большим — около 46 сантиметров в длину. 

Как создается искусство? Если для просторы ограничиться искусством изобразительным, то можно сказать: произведение искусства — это конкретный рукотворный предмет, нечто сотворенное руками человека. Такое определение сразу выводит за рамки искусства многие сами по себе прекрасные вещи — скажем, цветы, морские раковины или небо на закате. Конечно, определение это слишком широкое, поскольку человек создает массу вещей или предметов, которые к искусству не имеют никакого касательства; тем не менее воспользуемся нашей формулой ...

Пирамида Лепсиуса № 50 представляет собой неизвестно кому принадлежащую пирамиду, вероятно, незаконченная и расположенная в Дахшуре в Египте . Она получила свое название от своего первооткрывателя египтолога Карла Рихарда Лепсиуса, который отдал ей пятидесятое место в своем списке египетских пирамид. Эта пирамида расположена к востоку от Красной пирамиды. В 1986 году, она была предметом исследования, проведенного немецким египтологом Rainer Stadelmann.

Несмотря на то, что его отец, Сенусерт II, построил пирамиду в Эль-Лахуне, Сенусерт III выбрал другое место для строительства пирамиды — ближе к северу около Дашшура, на северо-востоке от Розовой пирамиды фараона Снофру, где некрополь граничит с Южной Саккарой. Хотя древнее название данного сооружения остаётся неизвестным, это одна из самых больших пирамид 12-й династии, которая принадлежала одному из могущественнейших правителей эпохи Среднего царства.

Пирамида Аменемхета III, фараона Древнего Египта, правившего приблизительно в 1853 - 1806 годах до н. э., из XII династии.  Пирамида (т. н. "Тёмная пирамида") (104 x 104 м) Аменемхета была возведена в Дахшуре из необожженного кирпича. Гранит использовался только для укрепления камер и для пирамидиона. В этой пирамиде он приказал сделать 2 входа: один, на традиционной северной стороне, вёл в лабиринт коридоров, заканчивающийся тупиком. Через другой, в юго-восточном углу, можно по такому же лабиринту спуститься в погребальную ...